27.11.12

【行銷】「跳跳馬」行銷推廣分析


今天跟大家分享一下「跳跳馬」的台灣行銷案例,其實跟這隻小馬差點結下不解之緣。幾年前,目前所屬的公司曾經有機會代理跳跳馬的台灣商品權利,後來因為內部會議評估「發展有限」,所以最後沒有接下。

去年得知為藝墨集團拿下台灣區代理後,就一直在觀察,並評估他們會如何執行推廣暨行銷計畫。果不其然的,他們豎立出了一個相當好且完整的行銷模範,攤開分析,其實儼然可以成為各品牌推廣的基本教材。當然,我也知道很多人都會說,「我們家預算少,光看他們這樣推廣,預算想必超多!」,畢竟光是與便利商店合作這種費用就已經超高了,只是,我還是覺得先撇開預算什麼的,好的典範就是值得學習與參考。




跳跳馬原本是義大利的玩具品牌,經由一間日本設計公司把它圖像化,隨即大紅。記得五、六年前我到日本,幾乎所有的玩具店都見得到這隻馬的蹤跡,相關週邊商品也是一籮筐,且普遍都為中高以上的質感商品。









接下來是整理藝墨集團,自2011年取得代理後到2012年11月底的行銷活動。

基本上是先成立「粉絲團」,並且定期每兩天更新各式訊息,再來就是通路的商品曝光。活動部分則是與藝人合作,舉辦跨界彩繪設計特展活動來爭取PR話題!

重點:社群→通路(進口商品為主)→活動





粉絲團自2011年12月到2012年2月,三個月下來,粉絲人數三千人。後續推出1st悠遊卡預購、聯名潮T販售活動,並開始經營網路商城以及更多的通路上架。

第一波便利超商活動是與萊爾富合作

至2012年8月,臉書粉絲團人數破萬

重點:通路→活動→(回饋)社群



2012年9月官方專屬商城營運,臉書粉絲團數上看兩萬。台灣授權商品也陸續在便利超商龍頭「小七」上架,並且區隔品項,讓3C周邊小物可以在全家購得。

11月與全家推出「Rody x 五月天」的大型店頭活動,以及「Rody x 小丸子」限定商品上架活動。

至11月底,臉書粉絲人數56,389

重點:網路通路→通路活動→(回饋)社群






25.11.12

【行銷】時思糖果 - 巴菲特的巧克力王國

 

時思糖果簡介:
母公司-波克夏‧哈薩威控股公司(Berkshire Hathaway
糖果年產量-12,2472
2011年營業額-3.76USD
稅前利潤-8,300USD
員工數-1600
分店數-1,600


生命就像一盒巧克力,你永遠不知道會吃到哪一個

電影《阿甘正傳》中以一盒巧克力比喻生命的經典名句。然而,現實中,股神巴菲特也與巧克力有不解之緣,應該這麼說吧,他在1972年時,收購了時思糖果公司(See’s Candies)。到底是怎麼樣的巧克力,可以令古股神如此喜愛,喜愛到把整家公司買下來!?

時思糖果成立於1921年,第一家店位於加州安大略市,小店裝潢以黑白空心磚砌成,它的黑白風格已成了該品牌風格,從企業識別、門市到網頁設計都維持一貫,台灣目前僅有一家分店,位於北市中山北路一帶。


巴菲特之前在佛羅里達大學演講時,就明確指出時思糖果擁有其他競爭者無法複製的差異點,就是「心佔率(Share of Mind)」,特別是在加州。在加州這地方,如果情人節時,男孩送了其他牌子的糖果給女友,他會收到一個耳光;然而如果男孩送的是時思糖果,女友會以香吻作為回報!這就是該品牌要留在消費者心中的印象:「時思糖果就代表親吻」

這邏輯有點類似本期動腦雜誌的封面故事「向精品學品牌管理」,內文提到,當品牌價值能提升到精品等級的話,獲利就可以提高。時思糖果也一樣,當她們把「時思糖果就代表親吻」的印象深植在消費者心中,她們就能提高價格,增加獲利。

時思糖果的「心佔率(Share of Mind)」創造出該司擁有「未被消費者印象化的定價能力」。白話一點講,它不是個會因價格高低而影響銷售量的產品。

當然,時思糖果也有相當傑出的行銷方式,我整理出幾點跟大家分享:

1.試吃就是最好的行銷
→由於時思糖果是以優良品質著稱,與其投注大把鈔票對消費者宣傳「我的糖果多好吃又多好吃」,不如直接讓消費者親自來品嘗,親自到門市體驗。

2.永遠微笑的服務
→由於時思糖果高達九成的獲利都是在節日時成交(巴菲特在演講時說,如果今年有高達6000萬美元的獲利,那其中5500萬美元會是在各大節日前3週所賺的),消費者都是在情人節、聖誕節前幾週開始上門排隊,而且是大排長龍。如果一個等了20-30分鐘的客人,在下午五點買到最後一盒巧克力,而服務生卻是臭著臉的,那麼該品牌的護城河就變窄了。「從消費者開始排隊購買,到付了錢拿到商品走出門市,這些都是品牌與消費者的接觸點所在,也就是生意的關鍵。」

3.節日行銷
→她們很清楚知道,大部分的人不會為自己買盒裝巧克力,但會買來送給別人當作禮物,如生日禮物或特定節日之禮物。也因此該司總是在各式特定節日前三週開始大打廣告,創造出一種罪惡感,驅使大家在回家路上不忘帶上一盒巧克力。

4.消費者洞察
→她們清楚地了解加州的消費者節慶行為模式。通常女生會在聖誕節前23週大採購,而男生會在情人節購買禮物。也因此對於時思糖果來說,情人節是當年最大單的單一節日,聖誕節則是一年中最大的節慶。


附註:
在收集這案例時,有看到國外「Candy Industry(糖果產業)」雜誌說道,他們認為時思糖果只能稱霸西岸,如果她們想往東岸發展,必須重頭開始經營。該品牌的「心佔率」是個只存於西岸的在地民情,對東岸人而言,這只是個高檔的巧克力產品。也有分析指出,該品牌糖果的吸引力有相當大的部份來自於「稀少性」



21.11.12

【行銷】淺談便利商店上下架



「全家就是你家!對,是你們花錢買東西的人的家,不是廠商的家!」

台灣已經好幾十年沉浸在「通路為王」的神話裡了,也許,至今它仍是神話,但我這幾年卻一直在思索對抗連鎖通路的稱霸的商業模式,特別是便利超商。可能是我們之間有過不愉快的「一段情」吧!(苦笑)

通路在服務設計上是個關鍵的接觸點,特別是實體通路,打從消費者遠遠看到店面設計時開始,到走進超商選購商品,直到離開後,整個消費者購買行為才算是「暫時結束」,進而產生消費經驗。

好像有點離題了,今天分享商品進軍超商的經驗談,重點鎖定在我比較熟悉的文、玩具與書籍雜誌端架上。全台三大超商分店約有9,000家(7-114,822全家:2,809;萊爾富:1,250),基本上上下架費用都可以談,依品項、獨特性有所不同。下面我依序介紹、說明些超商上下架關鍵字。

1.上下架費:通常是抽商品零售價的趴數,不會退還,必須算入進貨成本
Ex. 計畫在7-11上市100元的文具組,每家店放5組,進貨5%,退貨3%抽成還沒加,得另外談,通常是按照品類不同有所不同。也就是說在商品一個都尚未賣出前,就得先付100(零售價)x5(上架數量)x4900(門市數量&統倉備品)x5%+3%+3%盤損)

2.鋪貨風險:付了上架費沒有辦法保證每一家門市的工讀生會按總公司發文,將商品上架

3.日銷售數:如果商品上架,日銷數字不佳,三個月後強迫下架退貨

4.盤損:這部分在合約前要先談好,通常超商不會負責這塊,我自己的經驗是抓個3%差不多。所以包裝設計前必須先評估好是否容易破損,或是遭竊

5.實績:就出版架的經驗,通常能銷售三成,就是普普,四成以上就很不錯了。通常預算一定要抓銷售三成可以打平這次上下架成本

6.文具部暢銷品:筆記本、便條紙、絨毛娃娃禮品、卡貼

上述五點基本上是大方向,最後一點僅供參考。大方向抓準了,預估就不會太離譜。如果商品順利上市了,巡店動作絕對不能少,必須時時刻刻去關心商品架在不同區域店家的銷售情形,也得到其他競爭連鎖超商看看其他廠商的鋪貨狀況。

總結:超商通路對於廠商來說,還真不像是自己家


20.11.12

【行銷】非主流電影絕地大反攻?



「小戲院對抗連鎖影城?35mm膠捲力拼數位帶?它做到了!」


從前的西門町可說是電影院林立,還記得當年到「中國戲院」看《東方不敗》大排長龍到三個紅綠燈路口長的盛況,以及「國王戲院」看周星星《逃學威龍2》的時候,怎麼被張敏迷倒,更不用說每次經過「白雪戲院」看到那些血脈噴張的電影海報,總是邊用斜眼偷瞄並頭低低的快速走過。現在放眼台北,幾乎都是連鎖影城,多了時代與科技感,卻少了些差異。



美國Drafthouse Cinema連鎖影城,代表著非主流電影院的大反攻。這間創立於1997年,起家於德州的連鎖電影院,短短十五年已經有11家分店。由於老闆自己也是從小看電影長大的影癡,於是,在電影院的經營上就從很多「影痴行為與經驗」著手規劃,思考了自己去電影院時,喜歡的與不喜歡的所有觀影細節


1982年的夏天」(Summer of 1982)是它們最夯的活動,基本上這是放映老電影的活動,但他們不只是把老膠捲放出來投射在大螢幕上而已,每次在播映這些老片前,Drafthouse都會播出當年原版的「片頭預告」、「音樂」、「電視廣告」、「重大新聞」等內容。如果電影裡面有主角品酒的內容,影城還會訂購相同品牌的酒並搬運大酒箱到電影院裡面,讓觀眾一起品嘗,更屌的是,酒上的生產年份會與該電影當初上映的年份一致。



影城的創辦人Tim League面對雜誌受訪時曾說:「電影院是在跟週末晚上的所有活動競爭」所以活動在策劃時,必須把所有的競爭與可能納入進去。例如,之前在播映《婚禮歌手》時,他們會請樂團現場演奏電影裡面的曲子,讓觀眾隨著電影與裡面的主角一同歡唱。或是播放經典老片時,會邀請片中已經退休的演員到現場與影迷們互動。甚至,有「美食饗宴」主題系列電影活動時,會與全市的特色餐廳合作,推出美食套票!



「觀影時禁帶外食?」沒關係,影城煮給你。Drafthouse影城都有自己的專屬中央廚房與餐飲團隊,提供各式食物以及飲料,並且每個觀眾席前都會有一排桌子,每兩排間還會搭起輔助走道,方便觀眾、服務人員出入。如果你不喜歡邊看電影邊吃東西也沒關係,影城也會提供相關場次讓你在購票前可以選擇。



「從買票前到觀眾走出戲院」,這整個過程都充滿著消費者經驗與接觸點。他們很厲害的從中間挖掘出,能與觀眾產生互動的連結點,強化觀影經驗,進而喚起每個人當初第一次看這部電影時所體驗的魔力與激情!Tim League說到某次播放《E.T.》時,一位中年常客牽著他十歲大的女兒來與他握手,並說,「這部電影對我意義重大,這是我和我爸爸最後一次一起看的電影」。

當然Drafthouse影城也有自己的堅持,他們最著名的規定是,「看電影時只要講手機或是發送簡訊,就會被保全請出場」。之前有消費者就這樣被請出去,途中大吵大鬧的影像還被傳上網,引起喧然大波,影城執行長還因此受邀上脫口秀節目接受專訪。

Drafthouse也發展了其他四種事業:奇幻電影節(Fantastic Fest)、Drafthouse Films(非主流電影線上播放系統)、Badass Cinema(流行文化網站)、Mondo(致力收藏老電影與新電影的海報精品店)。

補充:
1.      老電影與非主流電影的利潤,相對較主流電影高,因為播放權利金相對便宜許多。以我接觸過發行的經驗,如果一張《007》的電影票要100元,分銷商在第一週可能會抽到70%,第二週60%,逐次遞減。
2.      對影城而言,食品與飲料的收入遠遠高過門票。






【行銷】日本熱賣破表的「土下座」吊飾



「為了生存,必須不斷下跪的日本職場精神!」

「土下座」,是頭和雙手必須緊貼地的下跪法。在日本,除了代表道歉之外,還是一種祈求對方原諒的禮儀。例如,「對不起,我打了你們國家的計程車司機」、「對不起,我喝多了跟你好朋友睡了一覺」、「對不起,地震時沒把核能發電廠顧好」、「對不起,我把政府的資金都賠光了」…這時候,如果想要生存下去,就要毫不猶豫地跪下去,並致上深深的歉意(笑)。



回到主題,日本專做扭蛋的「奇談」公司,不知道哪來的創意,把原屬於傳統文化的「土下座」,翻玩到讓時下年輕人可以喜愛的吊飾,甚至變成上班族最夯的療癒系商品。別小看這無俚頭又惡搞的小玩物,推出至今,已經狂賣超過一百萬個,甚至出了很多不同系列主題。




看到日本人把自己面對生活的壓力與現實的無奈,反應在小吊飾上,沒有讓人不愉快的感覺,還能令人會心一笑。在看看台灣小島,講了好幾年、也主打好幾年的文化創意,至今卻看不到一個真正能讓人看到有「啊,好有fu」的小玩物或是商品。

反而一堆「神奇」的文字遊戲與術語:
XXX「商圈」=騙鄉下人來消費的商店街
XXX「老街」=騙都市人去消費的商店街
XXX「園區」=養蚊子的地方
XXX「公園」=附近一堆賣吃的攤販集合地
XXX「步道」=腳踏車的二級專用道

唉,加油好嗎?!台灣

下次再介紹這間極富創意的「奇談」公司的其他有趣商品!

奇談官網:http://www.kitan.jp/